Una buena narración es algo que nos encanta a todos, nos hace quedarnos absortos y no querer separarnos de la historia hasta verla llegar a una resolución satisfactoria.
Lamentablemente, no todo el mundo logra replicar eso en sus propias narraciones. Es allí cuando entra en juego el estudio de las leyes de la narración. El estudio de estos elementos de la narración, arrojará luz sobre los aspectos más complejos de cualquier narrativa y te permitirán convertirla en una experiencia disfrutable para quien las consuma.
En este artículo, podrás descubrir más detalles de estas leyes y convertirán tu experiencia creativa en una aventura que será un deleite para tu audiencia.
¿Cuáles son las leyes de la narración?
Las leyes de la narración no son inmutables. Se trata de principios universales que podemos encontrar en las mejores historias alrededor del mundo. Su uso es lo que nos permite convertir una serie de acontecimientos, hechos o números en una experiencia sensorial.
Lo mejor es que son lo suficientemente flexibles como para que cualquier pueda aprenderlas y aprovecharlas para sacarles el máximo potencial a cualquier tipo de texto narrativo.
- Ley de la unidad: Una historia debe tener un propósito. Es por ello que todos los elementos presentes en textos narrativos deben encauzarse hacia un objetivo central. Este puede ser transmitir una moraleja, despertar una emoción o transmitir conocimiento.
- Ley de la progresión: La coherencia y la lógica deben ser los aspectos que guíen el avance de una historia. Es decir, se necesita que exista una secuencia de eventos especifica que conduzcan hasta una resolución satisfactoria.
- Ley del cambio: Ya lo decía Heráclito, “Ningún hombre puede cruzar el mismo río dos veces, porque ni el hombre ni el agua serán los mismos.” Esto quiere decir que los personajes de una narrativa deben pasar por un cambio a medida que se desarrolla su historia.
- Ley del conflicto: Sin conflicto no hay historia, ya que es lo que genera tensión e interés en el lector u oyente. No necesariamente tiene que existir un conflicto con otros personajes, tambien puede ocurrir con el entorno o dentro del mismo protagonista.
- Ley del detalle: El diablo está en los detalles. Es por ello que esos pequeños matices con los que coloreamos nuestras narraciones, ya sean orales o escritos, deben estar dirigidos a avanzar la trama y enriquecer a nuestros personajes. Si abrumamos a la audiencia con una avalancha de detalles le restaremos disfrute a la experiencia narrativa.
Elementos de una narración
Los elementos de una narración se componen de diversos aspectos que trabajan entre sí con el fin de crear una experiencia narrativa cohesiva y envolvente.
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Personajes: Ya sean reales o imaginarios, son el aspecto más importante de toda historia. Por lo tanto, debe asegurarse de que sean complejos y que sus motivaciones sean comprensibles. Deben ser los personajes, como el protagonista o el antagonista, quienes impulsen la trama con cada acción y decisión que tomen.
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La trama: Son la serie de eventos que van dando forma a la historia. Muchos autores lo ordenan de forma distinta, pero debe existir al menos una exposición, un desarrollo, el clímax o punto álgido y la resolución final. Toda buena trama necesita generar intriga y mantener interesado a nuestra audiencia.
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El ambiente: Es el espacio físico y temporal donde toma lugar la historia. Este aspecto es crucial, ya que establece el contexto y el tono general. El ambiente en muchas ocasiones pasa a ser un personaje más que influye en el comportamiento de los otros personajes e incluso determina el desarrollo del resto de la trama.
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La temática: Es el mensaje o idea principal que alberga la historia. No importa si se revela implícitamente o de forma deliberada a la audiencia, pero debe ser un elemento omnipresente de principio a fin en la narración literaria.
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El estilo: Todo el mundo explica las cosas de manera distinta. El estilo es un elemento que aprovecha del lenguaje, el ritmo y el tono para hacer que una historia sea memorable y única en su clase.
Los tipos de narrador
Todos los tipos de narración necesitan una voz que sea quien la cuente. El narrador puede adoptar diferentes formas y dependiendo de cuál elijamos, cambiará la forma en la que se percibe la narración.
- Narrador en primera persona: Este narrador es un personaje que esta dentro de la historia, lo podemos identificar por usar pronombres como “yo” o “nosotros.” Posiblemente es la visión más limitada pero también la más íntima y personal, al ser un narrador testigo.
- Narrador en tercera persona: Es el narrador más común. Su punto de vista está fuera de la historia y puede ser un narrador omnisciente que abarca hasta el pensamiento de todos los personajes y sucesos que nadie más dentro de la historia logra atestiguar.
- Narrador en segunda persona: Es el menos usado, puesto que trata de dirigir la acción alrededor del lector usando el “tú”. Sin embargo, tiene la capacidad de crear una experiencia inmersiva y única, pero presenta un gran reto para contar una historia larga.
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