El cine ocupa un lugar central en el ocio contemporáneo: basta abrir una plataforma de streaming o acercarse a una sala de proyección para acceder a un catálogo casi ilimitado de películas, documentales y series. Esta facilidad ha convertido a las producciones audiovisuales en una de las formas de entretenimiento más queridas, capaces de emocionar y acompañar al espectador.
Pero, ¿qué es el cine realmente y qué lo distingue de otras disciplinas artísticas? Este artículo repasa su definición, explica por qué se le considera una de las bellas artes y cómo ha cambiado la cámara con la que se filman las películas, además de sus principales tipos y las ventajas y desventajas de formarse como cineasta.
¿Qué es la definición de cine?
La definición o el concepto de este término, se conoce el cine, como el arte que representa una historia a través de diversas herramientas y técnicas audiovisuales. Y así, logrando trasmitir diversidad de emociones y sentimientos del relato a contar en los materiales audiovisuales.
Un gran conocedor sobre el cine como André Bazin menciona que «el cine es el arte de lo real, puesto que tiene la habilidad de captar la realidad, no solo para poder representarla, sino para elaborar un contenido fílmico verdadero».
El cine es un lugar donde puedes mirar miles de películas, sobre todo hoy en día, ya que ha tenido un gran crecimiento y se pueden conseguir filmes cualquier día a cualquier hora.
Tipos de Cine
Existen diversos tipos de cine, algunos de estos son:
- Cine mudo
- Cine Comercial
- Cine digital
- Cine animado
- Cine artístico
- Cine documental y experimental, entre otras
El cine, el séptimo arte
El concepto se conoce también como el cine como arte: se habla así cuando, a partir de la producción de movimientos y sonidos, se crea una realidad y se forma una secuencia de escenas en la que se narra una historia. El cine es una producción hecha por el hombre en la que se combinan elementos técnicos y narrativos para representar fielmente la realidad y generar un deleite en el espectador.
En el año 1911, un poeta italiano llamado Riccioto Canudo publicó un Manifiesto de los siete artes, donde enumeraba las diferentes artes conocidas desde la antigüedad hasta ese entonces:
- Arquitectura
- Escultura
- Pintura
- Música
- Danza
- Poesía
- Cine
El cine perfecciona el concepto narrativo de la literatura, brinda la capacidad emotiva del teatro, incorpora las sensaciones que transmite la música y aprovecha la explotación visual de la fotografía y la profundidad que ofrece la pintura. Por eso se le considera un arte interdisciplinario: sin la literatura no tendría argumentos, y sin la pintura o la escultura carecería de soporte estético.
Breve historia del cine
El cine tuvo su primera aparición pública en 1895, cuando los hermanos Auguste y Louis Lumière exhibieron en París la salida de unos obreros de una fábrica en Lyon, la demolición de un muro, la salida de un barco y la llegada de un tren a su estación, en una secuencia de cortos de apenas 30 segundos que mostraban sucesos cotidianos.
La primera película fue El hada de los repollos, en 1896, seguida de Viaje al centro de la luna, en 1902, y La Esmeralda, en 1905. A partir de entonces el cine fue mejorando de forma constante hasta que, en 1927, Charles Chaplin dio inicio a la primera película con sonido.
Elementos de una producción cinematográfica
Al realizar una producción cinematográfica conviene tener en cuenta los siguientes elementos:
- La dirección: controla la parte técnica y artística de la película, la actuación de los actores, la iluminación, el maquillaje y el vestuario.
- El rodaje: es la fase en la que intervienen los actores; depende del tiempo, el presupuesto, la ubicación y las repeticiones de escenas, además de la grabación misma con sus diversos planos y escenas.
- El montaje: combina la técnica y el criterio artístico para dar forma final a la película.
- La edición: va unida al montaje y corresponde a técnicos y especialistas.
- El equipo humano: conformado por todas las personas que intervienen en el proceso de filmación.
- La producción: abarca las vertientes organizativas y técnicas de cada rodaje.
Pero, ¿Qué ha pasado con el cine estos últimos años?
El cine es una de las disciplinas que más crecimiento ha tenido al pasar el tiempo, esto es lo que ha permitido tener películas, documentales y series cada año, es como un catálogo con un sinfín de opciones.
Es difícil encasillar lo que es el cine en la actualidad, debido a la gran variedad de géneros cinematográficos que surgen, tales como:
- El cine de terror
- El cine de misterio
- El cine de ficción
- El cine deportivo, etc
Es por esto, que al pasar el tiempo, se ha ido generando un sinfín de opciones hacia estos diversos filmes.
Impacto de la Pandemia COVID-19
Claramente, la pandemia de COVID-19 ha tenido un gran impacto en el cine actual y en todo el mundo. Por consecuencia de ello, muchos sitios fueron cerrados o limitaron por completo su acceso, algunos como:
- Salas
- Auditorios
- Cines y más
Esto fue un golpe bajo para la industria del cine. Por lo tanto, muchas películas atrasaron sus estrenos o hubo retrasos en múltiples producciones.
No obstante a lo anterior, hay que destacar que sobre todo pronóstico este último año ha habido gran mejoría en el cine, y en diversos aspectos, tales como:
- Muchos cines empezaron a abrir
- Se ha logrado estrenar diversas películas
- Producciones fueron retomadas
Y no solo eso, sino también, en cuanto a recursos y métodos, algunos de ellos pueden ser:
- Tecnología
- Recursos fílmicos
- Desarrollo de efectos especiales
- Edición y masterización
Y con esto, la aparición de las plataformas de streaming que permiten disfrutar de las películas sin salir de casa o en cualquier lugar mientras se tenga un dispositivo móvil.
De las primeras cámaras a la era digital
Junto con el propio lenguaje cinematográfico, también ha cambiado la herramienta que lo hace posible: la evolución de la cámara de cine arrancó en el siglo XIX, cuando este aparato solo permitía captar fotogramas a una frecuencia regular. En 1882, Jules Marey inventó una cámara de funcionamiento manual en la que el camarógrafo giraba una manivela para reproducir las imágenes.
Hasta 1920, las cámaras estaban construidas en madera, con mecanismo interno de bronce y piezas clave en acero, lo que hacía que se deterioraran con facilidad. Ese año, la firma norteamericana Bell & Howell presentó un nuevo concepto de cámara cinematográfica totalmente metálica, y desde entonces el desarrollo tecnológico no se ha detenido hasta alcanzar equipos rápidos, versátiles y de alta calidad de registro.
Entre los formatos más utilizados destaca la cámara de 35 mm, cuyos films llevan cuatro perforaciones por cuadro y se reproducen a 24 fotogramas por segundo; sigue liderando el mercado por ser el mejor formato de adquisición en vivo. A ella se han sumado las cámaras digitales, que reducen el coste de producción y resultan ideales para películas de menor presupuesto, aunque su calidad de imagen todavía trata de alcanzar a la de sus antecesoras analógicas.
El cine es uno de los medios de entretenimiento más queridos en estos tiempos, es por esto que si quieres aprender más sobre qué es el cine de autor, el lenguaje cinematográfico y todo lo que amerita esta profesión, te tenemos una propuesta en la siguiente sección que podría ser de tu interés.
¿Cuáles son las ventajas y desventajas de estudiar para ser cineasta?
El cine es la herramienta perfecta para expresar ideas y llevar a cabo proyectos artísticos que puedan ser reconocidos y apreciados en cualquier rincón del mundo. Sin embargo, estudiar cine tiene ventajas y desventajas que hay que considerar.
Si te preguntas ¿Cuáles son las ventajas y desventajas del cine? Conozcamos algunos aspectos que se deben tomar en cuenta para dedicarse a este fascinante arte.
Ventajas de estudiar cine
Entre las ventajas de estudiar cine están:
- Alcance internacional
- Posibilidad de ejecutar ideas originales que resulten en éxitos
- Buena remuneración laboral
- Oportunidad de alcanzar la fama
- Representa una vía de comunicación importante para medios publicitarios
Sin embargo, el cine tiene ventajas y desventajas como medio publicitario porque si bien tiene una gran proyección a nivel mundial, muchos espectadores no le prestan atención a la publicidad o llegan sobre la hora a las salas de cine. Además, los medios audiovisuales como el cine presentan algunas desventajas para los aspirantes a estudiar esta carrera.
Desventajas de estudiar cine
Veamos algunas de ellas:
- Gran inversión de tiempo para alcanzar puestos importantes
- Mucha inversión monetaria para estudiar y ejercer como productor o director
- Importante competencia dentro del medio
Se debe hacer un balance de las posibilidades que se tengan y tomar en cuenta el cine con sus ventajas y desventajas para decidir formarse académicamente en el área. No obstante, una oportunidad espléndida para estudiar este arte sin ningún tipo de trabas es Euroinnova, así que conoce de nosotros más adelante.
